2004年,中國時尚文化的兩個代表城市北京和上海,都不約而同地把時裝產業(yè)以及作為其核心之一的時裝設計擺在了重要位置上。這年11月,北京市人民政府和中國紡織工業(yè)協(xié)會聯(lián)合發(fā)布《發(fā)展北京時裝產業(yè),建設“時裝之都”規(guī)劃綱要》。僅隔不到一個月,在上海舉行的中國創(chuàng)意產業(yè)發(fā)展論壇上,上海市人民政府宣布:將以保護和開發(fā)利用工業(yè)、歷史建筑為切入點發(fā)展都市創(chuàng)意產業(yè),并將時裝與廣告、建筑、工藝品、軟件等設計列入創(chuàng)意產業(yè)的范疇。
此后,創(chuàng)意產業(yè)園區(qū)在北京和上海如雨后春筍般迅速發(fā)展,成為推動文化產業(yè)發(fā)展、落實文化產業(yè)扶持政策的重要載體。一批較為成熟的文化產業(yè)園區(qū)集聚效應明顯,751北京時尚設計廣場就是其中的代表。2007年,751北京時尚設計廣場正式開園,這里不僅匯集了多家著名服裝設計師工作室,還成為每年兩屆的中國國際時裝周發(fā)布的固定場所。
同時,各地在創(chuàng)意產業(yè)的推進模式和工作重點因地制宜,上海就注重發(fā)揮像東華大學這樣高校創(chuàng)意人才對支撐相關產業(yè)并對產業(yè)集聚、輻射和推動的作用。東華大學作為以紡織服裝為特色全國重點大學,成立了具有特色的東華大學時尚創(chuàng)意產業(yè)發(fā)展研究中心。
10年來,以中國國際時裝周、上海時裝周為代表的中國時裝展示與傳播的專業(yè)舞臺,見證了中國服裝業(yè)從追求產能規(guī)模到提升產品設計、再到品牌經營與創(chuàng)新的變革軌跡。
中國國際時裝周在經過5年發(fā)展后,2002年,主辦方中國服裝設計師協(xié)會明確提出了時裝周永恒的戰(zhàn)略定位———品牌、時尚、創(chuàng)新。從2003年起,該時裝周發(fā)布活動與國際接軌,分為春夏、秋冬兩季舉辦,這從一個側面反映出中國服裝業(yè)發(fā)展和品牌經營進入了一個新階段。
2009年是世界經濟嚴峻的一年,世界各大時裝周都在謹慎前行。在這種狀況下,中國國內經濟發(fā)展活力依舊,有國內市場需求作為強大支撐,一年兩次的中國國際時裝周、上海時裝周與時裝節(jié)以及一年一次的廣東等時裝周等規(guī)模較往年基本持平,呈現(xiàn)出“風景這邊獨好”的局面。2011年7月,中國國際時裝周正式成為賽德斯-奔馳時裝周國際大家庭的一個成員。
2012年4月,為期9天的梅賽德斯-奔馳中國國際時裝周落幕,共舉行了41場時裝發(fā)布、6項專業(yè)大賽的總決賽,發(fā)布場次比去年同期增加了約30%。有46家中外品牌和機構、30余位中外設計師、近400位設計和模特新秀參與其中。參加發(fā)布的品類有女裝、男裝、皮裝、童裝、泳裝、內衣、防寒服、休閑裝、高級訂制以及發(fā)型、鞋類等,涉及40個國內品牌以及6個國外品牌,其中18個品牌是第一次參與時裝周,顯示出中外品牌借助中國國際時裝周平臺開拓中國市場的十足信心。
將中國傳統(tǒng)文化發(fā)揚光大
9月28日,謝鋒將在法國巴黎舉辦其品牌時裝發(fā)布會,作為第一個應邀參加巴黎時裝周的中國設計師,從2006年至今,他第6次在巴黎舉行個人作品發(fā)布。此次他發(fā)布作品靈感來自中國古老的苗繡。就像第一次站到巴黎舞臺一樣,無論走到哪里,謝鋒都會強調在世界文化背景下他所理解的“東方設計語言”。
像謝鋒這樣的中國設計師有很多。10年來,中國時尚設計產業(yè)的從業(yè)者們不僅從傳統(tǒng)文化中獲取靈感,并通過設計和品牌將東方文化發(fā)揚光大,“民族的也是世界的”成為設計師及品牌文化的共識。
吳海燕有兩個身份,“金頂獎”設計師和教師。她認為,一個設計師,左手得抓住中國傳統(tǒng)文化,右手得抓住世界時尚文化,把傳統(tǒng)文化活化于當下。2006年,她在杭州所做《東方絲國》之“天下河坊”時裝秀,將中國的絲綢、中國的設計、中國的加工與中國人的精神融為一體。此時,杭州絲綢與女裝的組合令杭州女裝業(yè)崛起,杭州絲綢與女裝產業(yè)年產值達200億元。2007年,吳海燕注冊了“東方國”品牌。多年來吳海燕還工作在教學一線。身為中國美術學院設計藝術學院院長的她表示,該學院在培養(yǎng)設計師方面,一直強調國際視野的平臺搭建與設計的本土觀的堅持。